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quarta-feira, 1 de julho de 2009

Fashion geology

Tem gente que adora inventar, mas como eu sou gemologista, e a gemologia anda junto com a geologia, eu achei legal escrever este post sobre uma série de trabalhos com o título de "Glory Holes" que estão em exposição na Monster Children Gallery em Sydney na Australia. Os artistas por trás dos trabalhos são os designers australianos da Trust Fun! (um trio formado pelos graphic designers Jonathan Zawada e Shane Sakkeus e pela fashion designer Annie Wright-Zawada), junto com o diretor Kris Moyes. A idéia da "Glory Holes" é explorar o mundo Animal, Vegetal e Mineral por um ângulo estético e cheio de mitos. Na foto 1, eles usaram o mineral pirita ou "ouro-de-tolos" na linguagem popular, normalmente confundido com a marcassita e, na foto 2 o mineral malaquita, que até o joalheiro Jack Vartanian usou em uma das pulseiras de sua coleção.

terça-feira, 12 de maio de 2009

Exposição em Paris: "Bijoux Art Deco et Avant-Garde"


A cidade de Paris é realmente uma paixão na minha vida e ainda quando se juntam Paris + Joalheria, realmente estou no céu e não tenho nada a reclamar! Foi assim há algumas semaninhas atrás, quando tive o privilégio de ir na exposição "Les Bijoux Art Deco et Avant-Garde" no Musée des Arts Décoratifs em Paris.

Como o tíulo já se refere, todas as peças expostas foram produzidas por renomados joalheiros do período Art Deco, movimento de arte e design que aconteceu entre os anos de 1925 e 1939.

Os curados fizeram uma retrospectiva do trabalho do joalheiro
Jean Després, suas peças usavam muita prata, quase sem nenhum uso de gemas, na minha opinião eram muito pesadas e indelicadas. Por outro lado haviam outros nomes da joalheria como: Suzanne Belperron (amei a pulseira toda esculpida em quartzo fumé!!!), Jean Fouquet e Jeanne Boivin que eu considero realmente visionários, peças que hoje em dia ainda são consideradas super modernas e tenho certeza que quem usasse faria sucesso!

quinta-feira, 2 de outubro de 2008

As jóias de Dali

Acredito que são poucos aqueles que sabiam da contribuição de Salvador Dali (1904 - 1989) ao mundo da joalheria. O pintor nascido em Figueres na Espanha, foi líder do movimento surrealista e tornou-se famoso pelas suas pinturas figurando relógios derretidos. Dali também não resistiu aos encantos das gemas e metais preciosos e usou as jóias como um veículo para expressar seu talento.

Figura 1: "Eye of Time" broche - relógio e olho cravejado com diamantes.

Salvador Dali começou a se aventurar como criador por volta de 1938. Ele fazia questão de escolher pessoalmente todas as gemas que seriam usadas, não só pela qualidade e cor, mas sim pelos sentimentos que as pedras causavam no pintor. Os temas das peças eram similares ao de suas pinturas: religião, mitologia, natureza e surrealismo. O trabalho de ourivesaria era executado pelas mãos do espanhol erradicado em Nova York, Carlos Alemany, o qual tinha o dom de capturar a visão do pintor de suas telas e transformá-las em lindas peças.

Em 1958 a coleção foi comprada pela Owen Cheatham Foundation, que expôs mundialmente as peças para angariar fundos para caridade. Hoje, as peças originais encontram-se no Teatro-Museo na cidade natal de Dali.

Para quem tem interesse, imitações (produzidas com cristais e zircônia) podem ser adquiridas no The Dali Museum na Flórida.
Figura 2: "Ruby Lip" broche - Lábios de rubi e dentes de pérolas.

terça-feira, 26 de agosto de 2008

Caveira de Damien Hirst em Amsterdam

Queria dividir com vocês um pouquinho do ultimo trabalho do artista inglês Damien Hirst. O nome da peça é "For the Love of God" e está exposta no Rijksmuseum de Amsterdam. O tema do trabalho é a aversão à morte da arte, muito comum nas pinturas holandesas do século 17.
O trabalho consiste em uma caveira de tamanho real com dentes verdadeiros, feita toda em platina, cravejada com 8,601 diamantes, somando um total de 1,106.18ct. Só o diamante da testa custou $4.2 milhões de dólares.

O trabalho foi vendido para um grupo de investimentos de nome não divulgado, pela bagatela de $100 milhões de dólares. O custo do trabalho, que o próprio artista financiou foi de entre $10 e $15 milhões. Isso é que é retorno!

Curiosidade:
Damien Hirst nasceu em 1965 na Inglaterra e pertence ao proeminente grupo dos "Young British Artists" ou YBAs. Outro trabalho seu de grande relevância foi "The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living", no qual um tubarão morto é preservado em formol em um aquário.
xoxo